第十三章 教导小鲜rou(1/2)

第十三章 教导小鲜

午的戏是小王爷在园里见到几位嫔妃，嫔妃们向王爷请安，聊起皇上的事。冷秋冷淡，请过安后只站在一旁听他们说话。

比起重场戏，有时反而是日常戏更难演，因为重场戏绪波动大，更容易让观众看到角的喜怒哀乐，看到演员毫无形象的失声痛哭就演技炸裂，实际上都是认知误区。

而日常戏则更需要演员的稳，在平淡的剧中抓住角的格，把她呈现来。比如《红楼梦》中的王熙凤，难演的不是未见其人，先闻其声的初见，反而是刘姥姥一荣国府时，王熙凤与她漫不经心的唠嗑，没有爆发，更考验演员的定力。

这场戏是群戏，曼卿必须保证自己的存在，不然容易被别人覆盖。冷秋不需要每场戏都是最彩的那个，压其他演员的重场戏反而不，在剧组会人可比会演戏重要太多。况且，角绪在日常戏中往往趋于平稳，不可能每场戏都大起大落，每个角都有其重发挥的场合，也就意味着观众的目光不会为一人停留。

但曼卿也有能的。冷秋必须是当别人回忆起这戏时，能想起来的那几个。这个平衡需要她自行把握。

几位演员中，曼卿和叶瑞宣年纪最小，其余大都是演过几年戏，比较有经验的演员，因此，导演讲戏时多提了几句冷秋和小王爷的心理，帮助新人演员角。

随着年增，演员往往有一个特，小时喜演外放的角，觉得能展演技，越大就越钟于敛的角。

所以曼卿喜冷秋，她冷淡却也柔，像一株幽幽的蜡梅，勾心斗角的后，依然保留着她的清和持，然而她的清建立在没有绝对实力的竞争者上。直到女主现，皇上心中的天平开始倾斜，冷秋渐渐学会争和手段，最后在滋的嫉妒中自我毁灭。

星灯给的人设已经足够丰富，几乎不需要再加太多东西，只要往角本挖。不像曼卿之前饰演的陆薇，角格相对较平，需要行二度创作来补足设定。

各就各位，十二场七镜一次

曼卿闭上睛，再睁开时神已然不同。她容颜秀雅，神自带风华，螓首蛾眉一双目带着些许疏离，冷淡却不惹人厌，仿佛她本来就是仙般的人，傲是天生的权利。

action！

小王爷走了过来

咔！

众人都忍不住笑了。曼卿还在刚才的绪中没来，稍微慢了一拍，然而等她来时也笑了，此时众人都笑完了，导致笑声有些突兀。

叶瑞宣朝曼卿看了一。

小王爷啊，您画了知吗？导演无语，摄像机都追着你跑了，你还在往前走呐。

对不起，给大家添麻烦了！叶瑞宣慌的连声歉。

导演给小鲜大致画了个框，亲示范了走位：就在这儿走。好，我们再来一遍！

然而很快又ng了。曼卿从导演无力的表中，仿佛能听到他心的怒吼。不过，导演说话还是很客气的，毕竟是大公司力捧的对象。他再次以作则，给小鲜了示范：你就像我这样演就可以了，不用刻意表。

小鲜，保证好好演。

开拍没30秒，曼卿又听到了导演那熟悉的声音，小鲜耳中的命符

咔！

g几次之后，导演勉算他过了。一般来说，只要不太大纰漏，导演不会细抠每个演员的状态，只要在保证拍摄度的前提到合格就行。

一场几分钟的戏拍几个小时是常有的事，但真正沉浸其中时，时间也过得很快。

拍完戏，曼卿坐回到椅上，刚演完四个小时，依然没过瘾。不同角的觉都是不一样的，冷秋侧重心戏，由而外，需要演员从心就成为冷秋，要是脱离一，整个节奏就了。何况，古人的节奏本就与现代人不同，说话的语调、神态都要调整。

曼卿把剧本画了几个疑问，想和编剧及导演讨

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